有人说：艺术来源于生活，却高于生活。在我看来艺术，它是一个诠释灵感的过程。比如书法、美术、文学、音乐，就是用不同的载体来诠释灵感。在今天这个人心浮躁的时代，艺术因为人心的浮动不定，而变得难以成大器。于是我们常看到的艺术，成了奔向“名利”的捷径，甚至是金钱包养出来的二奶。有人说：艺术不应该跪下来，而是人们应该站起来。

　　记得在电影《泰坦尼克号》里，在船就要沉没的时候，人们在惊惶中逃生。唯有那四个演奏家，在片刻地停顿之后，依然续起他们未了的曲目。求生固然是人们的本能，而在他们养尊处优的时候，音乐只是他们奢华社交圈子里的装饰。当危险使得他们做鸟兽散的时候，音乐也许救不了他们，可他们又何曾用心感受过音乐。于是当演奏家在死亡面前，拉起绝唱的时候。他们至少在那一刻是大师，他们在会心的默契中奏响了生命之曲。

　　电视剧《人到四十》，想必不少人也看过吧。白晓燕，一个京剧的名角，她是那种视艺术为生命的人物。为了舞台，她可以放下很多。然而当艺术被生活＊＊以后，艺术成了另外一伙人逢迎生活的全部。于是艺术在人们的喜好中，走上了一条不归之路。讨好式的艺术，没有生命力，它只是在人们的口味中不断地取下了雅的东西，放上了俗的东西。白晓燕，本当该成为一个名角、一个艺术家。但是艺术家所具备的高雅，让她有些不食人间烟火，但这正是她的可贵之处。然而现实的导向是，京剧进入了茶楼。而曾经舞台的队友们，也开始以一种多元化的心态登上了舞台，剧团里昔日唯一的京剧国粹里添加了流行歌曲。白晓燕，太爱京剧了，也离不开可以给于她舞台的剧团，最终她屈下了自己高贵，走进了茶楼。这看似是一个人物的失败，其实是一个艺术家的失败，也是这个时代的失败。当太多的东西有幸、不幸地成为商品时，我们忘记了有些东西是不能成为商品的。可当我们无法扞卫这些本不该是商品的东西，使得它们沦丧为商品时，也许剩下的就是牺牲艺术的品味，用市场的口味来变异艺术。

　　当我在看到一位女性的出现时，我看到了从她身上散发出来的艺术真谛。她是章红艳，一位中央音乐学院的教授，一位手捧琵琶的才女。她的琵琶声唤醒了我内心的震撼和宁静。她琵琶所奏响的《十面埋伏》得到了世界的公认。在我第一次看到她弹奏神态时，我看到了她的如痴如醉，我更感到她“忘我、无我”的境界。她用自己艺术的天分，她用自己的行为在诠释着人的灵性和艺术的真谛。她用自己艺术的天分，她用自己的行为，在诠释着人的灵性和艺术的真谛。她是华乐的娇子，她是一尘不染的精灵，她是突围的艺术行知者。艺术在今日因为有了她，而没有跪下，使得人们站起来瞻仰它。艺术因为有了她，人们感到艺术对于追求者而言，不仅是传承，最主要的开拓。艺术，是在人懂得欣赏的时候出现的。

　　艺术，需要生活的载体，创作者的天份和自然的灵性。艺术是精神范畴的事，是一个令人赏心悦目的过程。它是物质与精神碰撞的结果，是一个独立的领域。因为它的可遇而不可求，因为它的只可远观、而不可亵玩所决定。当我们把艺术变成社交的点缀或者彻底的商品时，艺术因为它具备了粗俗的乐趣，而变得病态起来。在这人欲喧嚣的时代，自然的灵性受到人的攻击。浮躁的内心在物欲中横流，人心的宁静与高尚在退化。而真正的艺术在提升我们的愉悦，在抚慰我们的不安，让我们的心归于安宁。对于追求艺术者而言，我们要扞卫这块阵地，用艺术的行知来传承和开拓。纵然我们是弱小的失败者，纵然我们是悲壮的殉道者，只要那一面旗帜还插在阵地上。