当《哪一天我们会飞》最后一行字幕滚完后，脑海里便只剩下飞舞的纸飞机和空中的大鸟似的飞机了。即便是坐在出租车里，都会觉得那是坐在飞机舱内。这是一部可以一下子就把观众拽进过去的影片。那“过去”里，那些欢乐的无忧无虑的笑声、那些理直气壮的梦想、那些青涩的懵懂情愫，都像这纸飞机一样，飞到你的梦里，甜美在你心头。青春没有失败，只是有无限的现在，以及在未来的回忆。

如果说《致青春》、《那些年》和黄修平上一部电影《狂舞派》，是青春里荷尔蒙激扬挥洒的象征，那么黄修平这一部《哪一天我们会飞》则是波澜不惊、现世安稳的美好镜像。有人歌唱自由开放的80年代，颂扬那时的无拘无束、潇洒热烈，可90年代又何尝不是一个黄金时代？看过电影，才会从塑造青春片中的刻板印象中“幡然醒悟”，原来青春不是单色调的，不只是狂妄不羁的，它恰恰是多彩而丰富的。

相比于80年代的自由奔放，90年代同样寓意着蓬勃和向上。那时香港是百花齐放的年代，剧集有《大时代》、乐坛有令人沸腾的四大天王、达明、Beyond、梦剧院，而这些对年轻人来说，一切都那么新奇刺激。在黄修平导演的镜头下，青春不只是激情与勇敢，还拥有着诸多令人怀念的青春元素。那些或许是当年滚烫的东西，多少年后则成了温暖的回忆。课堂上，学生背着老师窃窃私语，传递纸条；课下听磁带，醉心于心中的美好时代；三五好友，去一个少人而宽阔的地方，哪怕不说话仅仅是静默着也会觉得很美好。这些不在戏中，又在戏中，也可以在观众心中，此时的观众一定会迅速调集“过去”相似的场景，感念那一场转瞬间就过去了的美好时代。青春原来也有安静而富有幻想的一面。

洁白的校服、神秘的花园、精巧的手工、美好的遇见，这些都为未来一切的迷茫铺垫了寻找答案的注脚。人到中年，虽说能不惑，但导演黄修平直言，他仍有许多待解的困惑，包括戏中男女主人公。一时间，戏里戏外，主角和导演达成了心灵的对话，远方在哪儿，又如何去到远方？当激情不再，美好黯淡，回忆过去似乎有些水到渠成。当八九点钟的太阳升得更高，人总会回忆早晨未干的露珠，而当下的焦灼谁人能解？

人们在困惑时，就会回忆，这时似乎要感谢当年安稳的岁月和肆意遐想，因为那里潜藏着解答一切疑惑的钥匙。当记忆的闸门打开，当眼耳鼻目触景，心中便会生情。这时，属于青春时的感觉瞬时被激发。那时细小的事情也会产生一种力量。也许你突然想到你曾认真种过一盆花，这盆花最终绽放花朵；也许你曾和朋友认真畅想着未来，排解着内心的迷茫；也许你曾想起为一个人按时吃饭、努力生活、奋力加油的日子；也许你想起一位久未谋面的朋友对你说的一句话，让你豁然开朗。这些小事情，成了孕育未来的种子。

人真是珍贵的生物，因为他有着记忆，有着对美好重启感受的能力。《哪一天我们会飞》似乎在悄悄告诉你，你当下所有的迷茫，可能都会在青春时光中找到答案。那时闹心的小纠结、快慰人心的小激动、激励自己的小成就，都可以成为揭开当下谜题的机关。正如那飞过头顶的飞机，那是冲天志，更是未来最好的翱翔方式。

青春不只是恣意妄为、考验勇敢的时光，还是细心感受、认真思考的小时代。黄修平镜头下的青春，其实多了一种慰藉而迷人的芬芳，这些芬芳潜藏在人的记忆中，当人们在苦苦思索寻找答案时，记忆的闸门一打开，这些芬芳便会再度出现，重启你对美好向往的味蕾。青春确实是用来回忆的，且是治愈的，但这些治愈的力量不光在青春里，它们也会慢慢奔向未来。

当“飞”成了影片的意象，当仰望天空成了主人公的常有动作，那就意味着，纵使理想沉沦，也会有再度前行的力量。那些过去的，属于青春的美好记忆，其实成了开拓未来的潜在力量。黄修平说：“我们没有天真地以为有梦想就可以起飞，纵然现实很残酷，但人始终要有理想，美好的过去已追不回，我们依然要记住梦想的起点，思考怎样走下去。”哦，他一下子抓住了属于青春的光亮。