很奇怪，当中国的电影市场上青春片泛滥的时候，作为青春片里的一个子类型，青春体育励志电影却很少在中国的银幕上出现。《破风》这部电影的上映，很大程度上弥补了中国商业电影里的这块空白。在中国申办冬奥会成功的这个当下，《破风》重新唤起了观众对体育精神、竞技精神、拼搏精神、团队精神的深度认可，这一点是这部电影最为可贵的地方。

一般来说，青春体育励志电影，通过描写主人公面对各种挫折，迎难而上、决不放弃，最终突破自我、超越极限，展现了青年人拼搏进取的励志主题和更高更快更强的体育精神。《破风》在继承了这一类型传统主题的基础上，又加入了对于团队合作精神的思考，从而提升了该片的主题厚度。电影没有把故事重点放在风光无限的冲刺手身上，反而去讲述冲刺手背后破风手的故事，这样的切入点和立意，不禁让人佩服。

所谓破风，是自行车比赛中的一个专业术语。在比赛中，破风手负责为车队冲刺手挡风阻、卡车位，为冲刺手在冲刺前保存体力、创造最有利的冲刺环境。彭于晏和窦骁扮演的仇铭和邱田，原本都是郑知元的破风手，他们三人的完美配合战胜了所有对手。然而面对胜利，仇铭和邱田意识到胜者只有一人，他们开始争夺冲刺手的位置，却在心魔的搅扰下走向歪路。当仇铭和邱田再次认识到团队精神的价值、不再争夺冲刺手时，他们的合作终于帮助他们划破逆风、超越了自我极限。

《破风》的故事紧紧围绕着仇铭和邱田之间的友谊、合作、矛盾、争吵、和好、成长、自我超越来展开，这种叙事模式并未超脱一般青春片的叙事模式。但是，其背后的精神却不可同日而语。之前的国产青春片，在主题上偏向于消极，它们以长大成人后的主人公视角，重新回忆青春。在回忆中，过去的校园生活是如此美好，而现在的都市生活则是如此乏味。这些青春片最常说的台词是：谁都没有错，我们只是输给了时间。在这些青春片中，人物的情感幼稚，对未来缺乏激情，以各种各样人为制造的角色矛盾来推动剧情。

《破风》的出现一扫以往国产青春片中过分怀旧、哀伤、幼稚的基调，它的目光着眼于未来而不是过去。正如同自行车比赛这项运动一样，即使道路上有再多坎坷、即使选错了道路，运动员也不能回头，他只能继续前进、前进，才能闯出一条胜利的道路。《破风》中主人公之间的矛盾，也不仅仅局限在男欢女爱的纠纷上，更多是如何在团队中重新寻找自我定位、重新定义自我价值。无论是放荡不羁、好胜心极强的仇铭，还是性格内敛、喜怒不形于色的邱田，他们都不曾放弃过对梦想的追求，只是他们最终认识到，团队的胜利比个人的胜利更重要、也更有意义。《破风》这部电影能够切实地让观众感受到青春、热血和理想，以及牺牲、奉献和友谊，它弘扬着一种积极的、向上的价值观，让观众看到青年人本应该具有的闯劲和韧劲，这正是其他国产青春片所最欠缺的。

其实，国产商业电影长久以来不敢轻易尝试青春体育励志题材，还有一个重要原因，就是青春体育励志电影有着较高的拍摄难度。为了用影像呈现出运动的紧张感、刺激感，需要复杂的移动跟拍镜头和快速而有节奏的剪辑。《破风》这一点同样让人满意，影片在表现自行车比赛的段落里，用航拍镜头交待全景、用车载鱼眼镜头让观众跟随自行车一切疾速运动、用特写镜头来突出主人公的情绪和状态，这些对比强烈的镜头在影片中穿插使用，既呈现出了如同纪录片一般的真实比赛现场，又让观众受到激烈的情绪感染，与主人公同呼吸、共命运。

而《破风》之所以能实现这样的观影效果，并不仅仅是导演一个人的功劳。《破风》的剧组工作人员达到了200至400人，动用了400多台单车，出动17台摄影机，受伤几十人。这些工作人员，每一个都是电影业中的“破风手”，他们正是为了团队的胜利、为了电影整体效果的完美，默默在探照灯的背后，奉献着自己的辛勤和汗水。因此，《破风》这部电影其实也是奉献给无数电影幕后工作人员的赞歌，虽然他们可能永远不能像“冲刺手”那样，站在奖台上接受世人的称赞，但观众的掌声，正是对他们最好的回报。（刘康）