《蓝色情人节》至今仍旧是我私人观影最爱的一部爱情片。作为情绪发泄的旁门左道，电影从来都晓得关照生活的顽疾。爱情、家庭、婚姻，那些烦扰众人半生乃至一世的事情，总以各种方式在银幕上旁敲侧击你的忧愁。《蓝色情人节》是又一部讲述婚姻“七年之痒”的爱情电影。Dean和Cindy在朝夕相伴六年之后发现婚姻出现了问题。曾经相爱的两个人为了彼此，决定在情人节那天为他们的感情做最后的努力。然而Dean满足于现今妻女围绕的平淡生活，Cindy却向往外面的花花世界，对未来生活的不同态度最终把两个人在婚姻中的争执推向风口浪尖。一边是互不妥协，一边是留恋不舍，过往婚姻中的幸福片段如花火般绽放，又瞬间熄灭。他那么爱她，哪怕她大喊着“我要和你离婚”，他的爱像烟火一样炽热，却终究湮没在无情的黑夜中。

　　电影以回望的姿态，把男女之间爱的萌发到熄灭看做一场花火——绚烂时总带点苦涩。然而蓝色的基调却一再让我回想起那部《革命之路》。满目都是理想与现实厮杀的痕迹，带着舞台感的强烈戏剧性，总还能让人旁观而后疏离。《蓝色情人节》并没有如此仁慈给予观众喘息的空间，虽然它所展示的内容完全为超出正常生活范畴，但数字摄像机、大特写长镜构建的写实主义影像里，赤裸裸未加冲缓的个人隐私直面而来，让人猝不及防。所以乐观主义者看到的仅仅是电影中的婚姻和爱情，而悲观主义者却会在这种难以招架的悲伤情绪下想到自己。那一刻超越了移情效应，多少人真切地反观自我：告别少年苦涩后，被生活拖累的情感，不知道错在何处的关系崩溃。就像人生，让戏里戏外的人都无力瘫软。

　　导演德里克?斯安弗朗斯并未刻意在电影画面中加注“五年后”的时间沟壑，只同时展开曾经、现在两条叙事线索。全片的叙事基调保持一致——未区分过去和现在的影像，连一点点色调上的可辨识度都没有——甚至让观众走失在时间轴线之上。影片在旧爱新恨间来来回回，一副想要弄清楚问题究竟出在哪里的细致考究姿态。可是屏蔽掉戏剧化情节走向的影片，兜来兜去全是无法复述的生活纹理，什么因什么果，遍寻不着。

　　即使你讨厌一部老是说啊说啊的文艺腔电影，两位主演被镜头恣意放大的表演，还是能将你吸引到影片情境中。门廊前，高斯林饰演的Dean拿一把小吉他边弹边唱，威廉姆斯饰演的妻子Cindy在一旁跳得笨拙却欢快——这是全片最甜蜜的一个瞬间。导演在影片结尾让这段旋律再次响起。那种虐心后难忘的苦涩，让这段并未展露婚姻爱情全貌的电影，用“曾经爱过”这个不算结论的结论，击中了所有人的心。

　　同样的语言，同样的动作，因为时间的不同居然产生如此多的变化。而这又岂止仅仅发生在爱情中？人世间所有的情感都大抵如此吧。从炙热到平静，再到冷漠，无外乎终将面对分离这样的事实。每每至此，我们却还总是忍不住回头张望，想要看清楚究竟在何时何地，一不小心做错了怎样的一个选择，才让曾经相爱的两个人走到这步田地。结果呢？总是无果。

　　然而爱情就是人生漫漫长夜中忽闪的烟火，支离破碎，只得爱后即焚。一千对相爱的人就会有一千个蓝色情人节，我们经常为生活中各种各样的琐碎伤心失望，而当真正大的痛苦来临时，我们却如同麻木一般，过起了再正常不过的日子。不管你说那是假装也好，亦或是尚未爆发的平静也好，一种未曾拥有的轻松往往在未曾预料的一刻占据情绪的大部分。正如看完《蓝色情人节》，悲伤感无以复加，我有满满一肚子的话想要诉说，却悲伤到不懂表达，只能哼起Dean与Cindy相恋时为她写的那首《Youandme》：“Baby,nobodybutyouandme.”

　　导演：德里克?斯安弗朗斯

　　主演：瑞恩?高斯林/米歇尔?威廉姆斯/费斯?瓦拉迪卡/约翰?道曼/迈克?沃格尔

　　上映日期：2010年12月27日