题记：这次习近平出访法国所带的国礼就是范曾所画的戴高乐画像赠予法国总统，法国总统在宴请习总书记时也邀请了范曾作陪。毋庸讳言，范曾所绘的戴高乐画像又一次让我们用仰视的眼光来看范曾。范曾就是范曾。大师就是大师……

杨青云(《范曾研究》杂志执行总编)

近日《范曾研究》—— 一个纯粹学术类杂志、也是为当代一个著名书画家名字命名的杂志将要与读者见面，这是中国美术界的幸事，更是范曾先生的幸事。对于不同的人而言，就意味着“范曾热”的再次红火。对于当代“范曾”“范曾现象”，在文化界、美术界、文学界，有很多人还仅仅停留在书画家的位置上。范曾是否为当代最好的书画家？我不敢在这里随意界定，但我敢说范曾肯定是当代书画家很有争议的艺术家，也是荣宝斋连续十年搞画展力推的一个实力派书画家。

《范曾研究》的核心目标是实现中华书画的伟大复兴！而在物欲横流的当下，中国书画处于极其尴尬的境地，曾经荣耀无比的书画热逐渐成为茶余饭后的谈资！中国书画，成为时代的泡沫！所幸，还有一批像范曾、吴冠中、关山月这样的赤子大家，坚持对书画的尊崇，坚持对书画的激情，使近年来，一批国内顶级画家的绘画作品一跃进入了千万元级行列，而当代的书法家，即使如启功这样的大师，其作品也难拍至千万元。

目前，一个现当代书画作品，若是能卖至数十万元的价格已属相当不错；而一个现代绘画大师的绘画作品却能卖至数百万元乃至上千万元。即使像张大千、齐白石这样大家的书法作品和绘画作品也难以企及。上海2003年秋季拍卖上，程十发的一幅四尺整张的《行书》写得相当精彩，成交价为1.65万元，这个价格在程十发书法作品中属于相当不错的。以往他的书法很难逾越万元大关，而在同场拍卖会上，程十发的《长春图》(尺幅43.5×33cm)只有一平方尺多一点，作品的精湛程度只能算一般，可是这幅作品却以3.3万元拍出，高出前一幅书法一倍。有业内人士分析称，中国书法渐渐可能超出绘画作品的含金量，将会有越来越多的投资者把目光转移到书法作品上。又如范曾书法，荣宝斋定为一平尺４０万元，可书法迎来与绘画真正义意上的价值平等在何日？这只潜力股到底能否走出“好字不如烂画”的怪圈？相信中国书画总有一天成为中国精神的灵魂所依……

中国书画需要复兴，中国书画需要走出低谷，中国书画需要以燎原之势回归自然！正如范曾说：人们从生活周围谈到自然的性质，同自己的行为规范谈到自然的含义，同人文的角度谈到自然的重要。我想自然用最简略的语言讲，就是自在而怡然的大存在。它为什么存在？因为它天然合理，因为它恰到好处，它不需要人们主观的给予它什么。为什么？它不是人创设的，不是人构想的，它在亿万世代以前已经存在在这儿，自在而怡然的存在，所以叫自然。为什么叫大存在，宇宙到底有多大，时间从什么地方开始，从中国的老子到外国的霍金一直在思考的问题，时间可能有个开始，在一个起点，这个起点是个什么东西呢？它是个看不见的，一个无度无穷大的存在。再一个，速度无限快的条件下爆炸。宇宙大爆炸的理论很有着像中国老子哲学的无中生有。霍金讲，宇宙这个起点，当它爆发以后，它无限扩大，在现实里，我们仅仅可以通过红线看到有些恒星在继续远离地球。霍金讲，我们是不是要在试验里做个试验啊。如果可能的话，我们把太平洋所有的水提炼出来，让它在瞬间爆炸，可能你们能够依稀看到一点宇宙大爆炸的痕迹。可是遗憾的是，人们再也不会测定出这个试验的结果，因为地球早就没有了。所以讲，宇宙大自然大不可放。我们在宇宙面前，唯一的选择是什么？敬畏。你想，我们每个人，有时候内心都会偶尔有着膨胀，会觉得自己存在的价值多么伟大，地球只不过是一粒微尘，我们是微尘中一个很小的生命，这个生命的存在是价值，我想诸位急切所闻？？就可以，而不要过分的患得患失。这是谈到自然。谈到古典，我请问诸位，什么叫回归古典？

其实，范曾至少可以说红了近十年。从荣宝斋连续十年给范曾搞书画展这个事件上说，就是再平凡的一个书画家有荣宝斋连续十年宣传推介，可能你不红火也不由你自己了？这次由大中国书画院、中国青年网、人民艺术家网、中华风采网、《文艺报》、《人民日报海外版》、《中国日报》、《香港新闻报》以及楚汉集团、龙泉集团等联合推介《范曾研究》创刊号近期将面世。从２０１４年开始，消费主义盛行对当代书画生态产生怎样的影响？当代书画创作内在精神贫弱的主要原因是什么？一种自信包容的文化必然尊重艺术的体验与思索，一个面向未来的社会必然珍视书画的发现与发声。 　　今天，活跃在学术研究界和美术批评界的一批惊人的新生力量，正在以他们的专业素养、艺术情怀、思想锐度和理论锋芒发出自己独特的声音。为搭建以范曾为主的学术平台，鼓励思想的碰撞和观点的研讨，从《范曾研究》杂志总第二期开辟“对书画回归古典的深情呼唤”栏目，欢迎书画界学人从对当下文化建设、发展的切身体验和敏锐感知出发，捕捉文化热点和前沿问题，聚焦文化呈现背后的社会心理和时代症候，在理论与历史的视野中展开分析与评判，以真诚的学风、活跃的思考来助力当下中国书画的提升转化。　　　

因为，现在是中国书画市场化转型及消费主义文化的盛行时代，对当代书画生态不断地被大众传媒转化为文化热点，参与到消费意识形态的运作过程中，并从中获得最大限度的双重提升。如部分艺术家都在不同程度上反映出当代书画的商业化走向。尽管能够与消费主义保持一种特别和谐的关系，但遗憾的是部分艺术家并没有如范曾一样，进入对资本和消费主义的全面省思，从国门走出海外多个国家，保持个人的某种纯洁性。正如这次习近平出访法国所带的国礼就是范曾所画的戴高乐画像赠予法国总统，法国总统在宴请习总书记时也邀请了范曾作陪。毋庸讳言，范曾所绘的戴高乐画像又一次让我们　　

用仰视的眼光来看范曾。范曾就是范曾。大师就是大师……

如今阅读范曾的文献著述突然多起来，可以想见范曾新一轮的红火引擎，正好让《范曾研究》创刊号及时发掘事实与真相，并敢于揭露时代的诸多弊端。并以此开创的批评传统并非由范曾一人独享，杂志中还收录了有关如何家英、范扬、李德哲、萧宽、尹和平、邵韵光、周以纯等艺术家的相关推介文章。

从我们对“范曾研究”开始，一种警醒的、怅然的甚至辛辣的，不假个人喜好而是直观豁达的评论方式也在杂志中应有尽有。既有的批评往往是在评判真假命题，非此即彼，且往往透露出时代加诸于众人身上的局限与偏好，并总是带有强烈的时代色彩。都是范曾影响和启发了这样一群评论家与批评家，追求真理和良知，打破认知的局限性，将目光投向意识疆域的更深远处，而非触手可得的文案与资料，评论文章尽量客观及公正，不牵强附会，也不拖泥带水。这就是《范曾研究》杂志的定位。

《范曾研究》创刊号杂志主要分析了范曾对本土艺术家的生存影响，视野极为开阔、见解独立而大胆、观点新颖的五篇文章，可以合并一起阅读，从不同程度上为我们揭示了中国书画的核心观念及其精神源流的中国神话。这类学术文章是游离于学院和民间之中的经典写作，迅捷而快速，敏锐而灵活，恰好和习总倡导的“文化强国”发展的趋势相同步协调。即在强调评论家个人意识的基础之上、植根于对范曾审美思想的反思、审慎的主体发声。这是因为范曾关注的总是处于巅峰和最深层的理论文化批评。尽管范曾受过传统的良好教育，但他性格中固有的睿智与焦灼、正义感与责任感，还是促使他走在了时代的风口浪尖。无论是《范曾何以坐四五》、《范曾美学思想研究》还是《范曾改稿记》《范曾和谐宇宙的大智慧》等等，皆明晰地传达了他鲜明而透彻的文艺思想。

按范曾的话说，中国书画只有回归古典，才会有文化的复兴，诗、书与绘画是贯通天地人的宇宙信息密码，万物之情感无不源自诗歌与绘画！故此，我们拟定征集《范曾研究》总第二期文章，并设《中国书画回归古典的深情呼唤》，意欲一万元征集精品佳作，分期在《范曾研究》杂志陆续刊发，力图打造一本有思想内涵、有文化价值、开启书画复兴之旅的里程碑式的学术类杂志！  

为筹划好《范曾研究》总第二期的顺利刊出，即日起，诚恳接受所有书画家与专家学者的意见和建议，我们将做好大家的信息整理和宣传工作。

投稿邮箱：１９１２１８２３３６@qq.com

特此敬启

大中国书画院常务院长  杨青云

2014年春暖花开时于北京天羊居