石泉：真名张海承，1956年生，幼承家教，自习学书，涂鸦弄墨，天趣自然。几十载苦读修行，笔耕不辍，虽未成大器，却也乐在其中。书法作品师古不泥，厚积薄发，雄健中含儒雅之风，飘逸中蕴金石之气。国画山水则传统中立新意，粗犷中见笔墨，情为景生，意由心发。

书画作品多次获得全国省、市级大赛奖项，并被中国国家博物馆、文化部文化艺术人才中心、中央文献出版社、中国文联出版社、人民日报市场专栏等文化部门展出收藏。央视书画频道、甘肃卫视、兰州电视台等数家媒体多次播出其书画艺历。作品散见于中国书画报，神州书画报，西部书画家报等专业报刊及省市级刊物、杂志、典籍、人物志等。曾受邀参加法国、日本、中非、东南亚等国外艺术机构的书画交流展。2001年结业于中国书法家协会书法培训中心。2013年由南京都市文化报社出版个人书画专刊，作品集。

现为中国国画家协会理事，中国书法家协会会员，文化部中国书画艺委会委员，山东现代书画院特聘名誉院长，洛阳市颜真卿研究会名誉会长，西域书画研究院学术委员，甘肃书画家协会副主席，甘肃当代书画艺术家典库系列丛书编委，甘肃诗书画联谊会常务理事，兰州市书法家协会理事，甘肃东西方文化艺术交流中心专职书画师。

其人其作如下：

名家评论如下：

山林之恋的无穷魅力

——品读张海承的山水画　　窦泽民

读张海承先生的山水画，我的心是宁静与愉悦的。当我愈足向晦暝幽深的纵深处探寻时，便愈清醒地感觉到这正是一种永远“山林之恋”。

张海承先生的山水画是用精练、简洁的意象传达复杂难言的“山水之恋”情感的。显然，他为之迫寻的是这永恒的情感与美感。画家笔下的山水画所营造出的山林之恋有着对人生重构、对生命家园重构的立意。在自然面前，在山林面前，画家体验了生命的苍白，也传达着精神的愉悦。他的山水画很能说明这一点——水墨淋漓，气韵生动，墨中见笔，笔笔生机，苍润深厚，疏密得休，简约有神。特别是他承继着历代山水画大家如石涛、八大、李可染、黄宾虹、钱松喦的笔墨精神，使之在洒脱灵动中又多了些浑然苍劲……这一切绝非偶然，画家从此中确认了生命与艺术神秘的原初联系。

张海承的山水画功力深厚，所作山水章法、笔墨明显地流露出对石涛、黄宾虹诸大师的迫慕。他的作品既得黄宾虹深厚苍郁之意蕴，又自具轻灵俊逸之特色：近处墨彩浑厚，远山轻装淡抹，羁意水墨山水，笔墨融合自然，整体浑然统一，江南文人的秀雅清逸和北方燕赵的雄浑苍劲在作品中合二为一，形成了一种气息与韵律弥漫在画面中。

张海承把“传统画派”的笔墨技法，黄宾虹的笔墨特点与自己对自然的感悟熔铸在自己的作品之中，做到了远观其势磅礴、近观其质精微。张海承的山水画在继承与发展中，形成了自己的美学特点。他的作品显示了一种笔墨之美，智慧之美与性灵之美，其中点、线、墨色及整体形态表现出一种对文化传统的留恋与回眸。当然，张海承并不是一个怀旧主义者，而是一种纯粹文化精神的向往。

读张海承的山水作品，笔情墨韵中都给人以审美的震荡。特别是他的“山林之恋”所表达的山水精神，是一种文化神韵，是文化的倒影，是多情的吟咏……

与众不同的是，张海承山水画最初和基本的文化意义是将“山水之恋”与“山水精神”置于自觉的“人文”层面、赋予其以文化内涵。画家的艺术风格、笔墨方式乃至样式选择，在审美和文化的双重意义上，达到较高的境界，在深层次上将人的精神空间对象化。他对“山林之间”的投入，成为对“山水精神”的勘探。他所作的不是一般的景观性山水，而是在感性与知性的双重作用下，抒发审美的人文意义。

画家始终保持着探究笔墨的内涵，文化底蕴和心灵深处的兴趣、信心与笔力，这让我们感到生命活力与深刻的精神意识。这种生命活力与深刻精神不是大而无为而化之的，它常常是细微的精致的，而“底蕴”和“深处”的展示是和他个人的精神深度联系在一起的。以“山水之恋”贯穿于作品始终，以水墨山水境界去表达永恒的苍茫，表达一种悠悠时空的深邃绵邈，张海承以自己的“语言”方式和文本结构，让人们破除层层审美壁障，让人一层层地渐进字人真谛。