在数量众多的国产动漫产业产品中，众人皆知者并不多，究其原因，除了和作品本身有关，也与“粉丝”有关。在一说到动漫必提日、美的当下，有人灰心地认为国产动漫缺“粉丝”，其实未必。近日，新浪微博一条关注中国动漫家未来的名为“很美很辛苦”的话题，在短时间内引发的讨论就超过11万次，可以看出中国动漫对“粉丝”的凝聚力并不小。

“粉丝”对动漫意味着什么？“粉丝”可谓是动画发展的核心助推力。为什么这么说？因为动漫“粉丝”的黏度比其他任何“粉丝”都要强，甚至会随着年龄的增长日渐牢固，加上动漫作品的代入感很容易吸引年轻人，质量优良的动漫产品能提高用户的忠实度，渐渐产生良性循环。以日本发行量最大的漫画杂志《周刊少年JUMP》为例，它所刊登的漫画准确把握了日本国民的精神需求，最终与受众产生情感共鸣。《周刊少年JUMP》的关键词是“友情”“努力”和“胜利”，所有得到连载机会的漫画作品都必须宣扬其中一个，这会让普遍具有英雄情结的动漫“粉丝”们在阅读中获得心理享受，使情感得到慰藉。

尽管我国对动漫产业在政策层面给予了很大扶持，但是对于市场来说，这些扶持不是根本。和楼市一样，业内在“政策本位思维”转向“市场本位思维”这个问题上有着莫大共识，在买方市场比较强大的今天，动漫产业也应该遵循市场规律，从末端的受众和消费者进行倒推，决定做什么样的内容及产品开发。只有这样，才能拉动“粉丝”经济。

“粉丝经济”是近两年常被各大互联网巨头提起的词，简单来说，就是利用“粉丝”的情感作为商业基础，通过开发“粉丝”所喜欢的内容，产生商业价值和收益。中国互联网巨头之所以重视明星动漫IP（全称Intellectual property right，意为知识产权），看重的正是它们背后的无形生命力——情感多重消费的价值。比如今年宣布与腾讯合作的迪士尼，带着它的动漫王国和忠实“粉丝”群，来到了由几亿腾讯用户形成的一个个同好社区，二者相得益彰。不同的“粉丝”群需要各自的聚合地，而腾讯正好整合了这些资源，为“粉丝”们提供了分享交流的平台，使“粉丝情感”所带来的“经济”得到了最大化利用。

如果把“粉丝经济”和“动漫”两个词合起来联想，最先得到的结果应是日本。日本发达的动漫经济让全世界的动漫“粉丝”都向其靠拢，更新数年却历久弥新的动漫作品非常常见，如《名侦探柯南》、《火影忍者》……毫不夸张地说，世界上大多数“80后”“90后”都看过这些经典日本动漫作品。

对于动漫业来说，单纯依靠播映权盈利一直是相当困难的事，“粉丝经济”的价值即在于打通产业链，实现漫画、漫画、电影、游戏、衍生品等协同发展。去过日本的朋友应对这句话深有体会，在日本，无论大街还是小巷，无论商场超市还是小便利店，处处可见与动漫有关的产品。可以说，动漫在日本已经不是单一的产业，而是与其他产业的完美融合，换句话说，动漫在日本是一种语言，不仅能运用到日常生活中，更能代表日本在世界文化圈中发声。

中国动漫有过辉煌的历史，从发端期到鼎盛到后来的转型，经历了大半个世纪的风雨历程，并不缺乏各个年龄层的“粉丝”。但很遗憾的是，那些拥有“粉丝”的作品未能以一种产业的形式得到后续发展，以至于“粉丝”的能量没有得到充分发挥。

如今，移动互联网的迅猛发展为“粉丝经济”的发酵提供了一个平台，一个优质动漫IP可以快速地从动漫衍生到游戏、文学、衍生品等领域，共同创造出多元化的泛娱乐内容，这将给中国动漫产业带来革命性的变化。

原标题：动漫发展的核心助推力

来源： 中国文化报