一、动画专业民间美术课程现状

　　我国动画产业自20世纪90年代后，发展速度相对于国际动画产业缓慢。受欧美、日韩动画产业的冲击以及国内动漫产业发展不规范的影响，我国高校动画专业课程设置更多的模仿和套用了西方的课程设置模式，缺乏本土课程的设置，不开设民间美术课程或者不规范的开设民间美术课程，最终导致动画创作缺乏文化底蕴和民族基础，浮于表象。

　　国际一体化的发展加速了动画专业学生对相对成熟的欧美、日韩动画的盲目崇拜和极力效仿，故而国内动画专业的民间美术课程没有引起学生的重视。讽刺的是我们忽略的中国民间美术却得到欧美等国家的推崇，认为其未受现代市场经济的侵袭，极富魅力。

　　二、动画专业民间美术教学改革

　　目前很多高校动画专业已经认识到民间美术课程的重要性，但民间美术课程的设置仍具局限性。民间美术课程设置课时不够，民间美术内涵学习不透彻；民间美术课程学习不注重学科交叉，造成民间美术课程学习内容难与动画创作结合；民间美术课程学习方法单一，学生学习兴趣低、效果差；动画专业民间美术课程不注重操作性，割裂课程与课程之间的关系等。

　　首先，改革动画专业民间美术课程的教学内容。

　　民间美术课程并非单一的一门课程，而是形成以民间美术课程为中心的课程体系。动画专业民间美术课程主要涵盖理论与实践两部分。

　　理论部分的教学内容需要立足于传统民族文化，建立传统民间造型形态体系、传统民间色彩体系，使学生在实践中更加深刻的理解民间美术的审美体系。民间造型形态体系引导学生掌握传统民间造型规律，传统民间色彩体系引导学生掌握传统民间的色彩。实践部分的教学内容可以使学生更直观和深刻的理解民间美术造型形式与审美特征，从而创作出更具特色的动漫作品。

　　其次，改革动画专业民间美术课程的教学方法。

　　动画专业民间美术课程的教学方法主要有以下三个层次：教师讲述、学生观察、学生创作。以传统民间年画为例，先由教师讲述民间年画的主要流派与年画绘制的主要形式与内容，年画的种类及制作方式等具体内容。而后教师针对民间年画的画面特点进行分析，如画面构图、画面色彩、画面结构、画面内涵等，之后引导学生针对年画造型特点、色彩特点以及主题内容进行创作。

　　最后，改革动画专业民间美术课程的教学模式。

　　动画专业民间美术课程的教学模式改革体现在改变传统单一培养模式，形成产学研三位一体多样化教学模式，培养学生在学习过程中独立思考能力。

　　动画专业民间美术课程的教学模式改革要由传统培养模式的归纳型转向产学研一体化培养模式的演绎型。传统民间美术教学课程设置上仍然存在不少的缺陷，在动画教学中没有系统深入地掌握动画原理，缺乏视听语言、摄影、摄像、表演等方面的研究，建立培养既懂得表演，又能够体会和准确把握角色的动画人才系统，注重人才培养的多样性。减少与各高校动画专业的民间美术课程体系太相似的缺点，建立以本校动画专业教学特点的优势为基础，在教学中植入实战操作模块，形成专业上的差异性，形成自已的特色。

　　动画专业设置民间美术课程有助于对传统文化的继承和发展，有助于推动新时期动画产业的发展和进步，有助于提升学生的审美能力。改革动画专业民间美术课程的教学模式，使学生不单纯照搬传统民间美术，学会开放式的吸纳，使传统民间美术与现代动画有机结合。