昨天晚上，上海大众书局福州路店内灯火一片明亮，这家以24小时营业为特色的书店正在举办一项独特活动——“刀刀十年，时光画廊”漫画展。众多读者和漫画迷蜂拥而来，只为和知名漫画形象“刀刀狗”的创作者、漫画家慕容引刀一起交流生活感悟和创作心得。漫画展将持续到本月15日。

　　拨开人群，只见书店走廊的墙上依次挂着20余幅刀刀狗插画图，现场无论是小读者还是都市白领，都对这一漫画形象产生浓厚兴趣。

　　怀着将自己心中所想画出来的目的来创作，是慕容引刀创作刀刀狗的初衷，这也是王卯卯、十九番、张小盒等国内知名漫画家在创作初期的真实想法。只不过，十年过后，国内漫画一道清晰的分水岭逐渐出现：一小部分漫画人找到了市场的兴奋点，成功赢得了读者的关注，收获颇多；大部分的漫画从业人员仍陷在自己的创作世界中，不接地气，为解决温饱而乱画一气。在这一背景下，被读者诟病的国产漫画形象不真实的现象，也就产生了。

　　“好的漫画人头脑里应该有一块创意的土壤，埋下好种子才能长出好东西来。”慕容引刀分析说，漫画人的第一阶段是自我创作，第二阶段则是有感而发，“刀刀狗的故事之所以吸引人，就是因为我经常在学习的过程中把不同的素材重新改编，整合出新的故事来，这样才能灵感不断。”

　　记者在采访中了解到，许多喜爱国外漫画的读者都不约而同地认为，他们可以从国外漫画中潜移默化地感受到理想、热爱自然等观念，而国产漫画基本上都是说教型和口号式的，读者的兴趣不高，再加上市场营销不力，成绩惨淡不足为奇。看到这一点，慕容引刀终于在去年创作《小的时候》一书时开始转型，从以往的单干转为成立创作和营销团队，“我知道了读者最喜欢的是什么，也明白自己的作品下一步该往哪里走。”

　　围绕着刀刀狗，慕容引刀的漫画衍生品市场越做越大，刀刀狗的形象不仅出现在立邦漆的广告里，也活跃在腾讯浏览器的应用中，喜欢这条狗的人越来越多。“但最关键的，是漫画家要有创作的耐心，要耐得住浮躁市场下的寂寞。”慕容引刀回忆道，此前曾有一家颇具实力的公司找上他，要包装他的刀刀狗形象，继而成为上市企业，“但我看不到这对我的刀刀狗有什么影响，或许钱会多，但是创作的精神会被扭曲，这不是我想要的。”

　　作为动漫产业生产链上的最初一环，漫画的重要性确实无可估量。比如拥有最具推广资源优势的奥运福娃，也在奥运会后逐渐淡出了人们的视野，更不用提许多动漫公司凭空打造的动漫人物了。慕容引刀说：“漫画是金字塔的基座，没有它，塔尖无法单独存在，漫画人一定要在创作环节上下苦功，要耐心，才能真正立起来。”

　　（来源：中国动漫产业新闻网）