雷神、美国队长、钢铁侠、浩克等动漫人物凑在一起，能有多大能量？集合美国动漫形象的真人影片《复仇者联盟》上映首周末，北美票房3天超过2亿美元，中国内地票房超过1.2亿元人民币。美式动漫英雄的成功，让国内影视圈羡慕不已。有人用神笔马良、葫芦娃、黑猫警长、孙悟空等国产动漫角色，凑出了一个“中国动漫英雄联盟”名单，甚至有人开始“论证”拍摄真人版的可能性，表示要和美式动画英雄联盟一决高下。
　　
　　用原创创造价值，要票房要市场，想法的确不错。但是，因“羡慕嫉妒恨”就“山寨”创意、拷贝剧情，能行吗？更深层次的问题是，在很多人用传统动漫“角色太老派、故事教育意味太浓”的理由，一次次“否定传统”时，中国经典动漫有没有现代再开发的可能？
　　
　　羡慕不如分析，策划和坚持很重要
　　
　　一说起国产经典动漫，“角色太老派”、“故事太教育”似乎是挥之不去的印象。面对《复仇者联盟》的“强刺激”，这两点也被很多人当做“孙悟空、葫芦娃组合”必然落败的理由。《复仇者联盟》中，古典神话中的雷神、遭遇辐射变身的浩克、有科技盔甲的钢铁侠等一众英雄联手保护地球。克里斯·埃文斯、小罗伯特·唐尼等明星以及科幻大片的视觉效果，几乎反证着中国经典动漫改编的各种短板。
　　
　　都说美式动漫英雄很酷很现代，事实上《复仇者联盟》中的英雄们也不年轻，甚至比黑猫警长、葫芦娃还老。他们最风光的时候正是50年前。1960年代，几乎全美国的青少年都看动漫书、都谈论超级英雄，纵横银幕的复仇者，都脱胎于最早的超人、蝙蝠侠等超级英雄。拍摄过《蜘蛛侠》和《绿巨人浩克》的制片人埃维·艾拉德就曾对媒体表示，自己3岁时就开始看蜘蛛侠的故事，蜘蛛侠、蝙蝠侠和超人，伴随着美国一代人一起成长。
　　
　　还有人说中国电影缺乏处理“关公战秦琼”的编剧技巧和对大制作的特技处理能力。其实中国的中小成本电影，早已学会了各种叙事手法，类型片应用“逻辑陷阱”更是到了无以复加的地步，早已不屑于以致敬的名义模仿。特技则更不在话下，撇开《功夫》、《龙门飞甲》等高投入影片的特技不说，不少国产动画影院片虽然票房惨淡，但是在两三年前就已经应用了3D技术。
　　
　　国产动画不该“恨”自己人物太老、技术太旧，而是应该从“羡慕嫉妒”中学习对手的策划意识和耐得住寂寞的淡定。《复仇者联盟》的创意发端于1980年代，前后经营超过了30年。拥有动漫英雄版权的动漫公司，从数千个动漫角色中挑选出最有人气的一部分，陆续推出动画电影和真人电影。而在30年的经营间，他们也不是一帆风顺的。动漫公司为了不让品牌流失，甚至不惜自己成立电影公司。而“英雄主角”的影片也并非部部卖座，在失败的案例中，甚至不乏爱德华·诺顿、李安等国际知名电影人的作品。
　　
　　樱木和流川枫也是“没头脑”“不高兴”
　　
　　“创作动漫角色，幻想应该基于现实。不论超级英雄具有何种超能力，要感动读者观众，英雄也必须有和大家一样的生活。”创作过蜘蛛人、X战警、神奇四侠、钢铁侠的美国漫画大师斯坦·李表示，让虚拟动漫角色负载现实问题，是动漫作品在今天卖座的前提。
　　
　　许多超级英雄的故事在进入1980年代后出现了变化，他们有了普通人的“弱点”，躲不开子弹、酗酒，有的还失恋、精神萎靡。同时，超级英雄的电影故事也有了更多的社会关照。从《浩克》讲述父亲和儿子之间的情感，到《全民超人》以喜剧方式展现一个错误不断、外表强大内心脆弱的流浪汉一般的超人。虚幻英雄已经从无所不能，变成了“班级里的特长生”，体能技巧是强项，但是其他科目不一定都好，可能还有几门“挂科”。
　　
　　“现在想来《没头脑和不高兴》是一个寓言，时刻问问自己现在是没头脑还是不高兴，或许就能少犯点错误。”在纪念刚刚逝世的动画大师级人物张松林时，有而立之年的动漫迷表示，中国经典动漫中的角色往往用很童话的故事告诉大家很现实的道理。而1962年诞生的“没头脑”和“不高兴”，两位主角的性格搭配，同样出现在1990年代的日本动漫《灌篮高手》中。故事主角樱木花道和流川枫，正好是一个“没头脑”，另一个“不高兴”。能力和态度，两样现实为人处事的要素，是两代动漫作者都想讨论的话题，只是动画的包装和故事越变越现代。
　　
　　“角色太老派”、“故事太教育”并不是原创动漫现代开发不利的理由。不用羡慕嫉妒别人。一位小时候很崇拜“黑猫警长”的动画人说，没人能否认儿时真实的感动，有些生活的道理也值得一说再说，“发掘经典中可以和现代观众对话的一部分，重新为他们设定故事，而不是简单重复，就能赢得中国观众，甚至走向国际市场”。（来源：中国动漫产业新闻网）