在古往今来的绘画史上，任何一种绘画风格的构成，无不是持久汇聚、长期酝酿的结果。及至当代画坛，在东西方文明彼此碰撞下，更是百花齐放，涌现出多少新鲜别致的画风、画韵来。而彩色宣纸绘画，更是其中一朵极其新颖、难得的奇葩。

作为中国彩色宣纸国画第一人，方人也功不可没。他幼年起习书画兼攻诗文，并深受中西画理的熏陶。厚积薄发之下，他在创作中重新建构，从而开辟出彩色宣纸国画这一全新画法。其作品以黑色、蓝色、红色等彩色宣纸为基底，画面缤纷多彩，活力奕奕，可谓是广取博收，兼容并蓄。

比如他画的《荷塘月色》，色彩对比之鲜明，给人非常强烈的印象。荷塘景物的迷离之美，月下荷花的皎洁之态，在画家精心调制的色彩中尽显无疑。再如其另一幅作品《西施》，古典美人的清丽脱俗、曼妙身姿，在画家视觉美感的色彩下表现得出神入化。

从绘画技法上来说，画家仔细研究着中国画的观察与表现手法，并很好地承袭了传统手法的精髓。其作品兼有宋人的深挚和元人的灵秀，颇有古人遗风。但方人也显然不满足于此，他在翰墨中探究新的结构、新构造，对虚实创作手法的娴熟运用都让画面更加完美。无论是画花鸟景致，还是工笔人物的创作中，方人也总是不断地再追求新的元素参加，使本身的作品抖擞出新意。

中国画向来讲究气韵生动，而在作品的意境上，方人也同样出手不凡。其神韵、风范既体现出画家深厚的传统功力，也蕴含着画家对人生的深刻体悟，透露出一种天高云淡的高士情怀。他的作品既有高古的情趣，又有今世的情怀，其悠远、淡雅的文人情怀从画面上喷涌而出，让观画者仿佛穿越了时空、进入古今交汇的地界。于是，他的画面总能给人一种时空剥离之感，使人们深刻体验到某种不可言传的意境。而画家则完全沉醉在他自己的绘画意念里，画面中的内涵丰富而多彩，令人回味无穷。这恰是中国水墨画意韵的特殊价值所在，也体现了彩色宣纸绘画的独特情调。

一个没有经历过长期文化熏陶的画家，是难以企及此种境界的。

近年来，方人也的艺术情趣总体上是朝着清丽、雅逸、婉约、文秀方向发展。

其笔下没有红尘的绮丽，也没有苍白的凄凉，只是一任生命在不见涟漪的宁静中恬憩，缓慢的品味到袭人心田的缕缕孤寂，那是一种蚀骨的清寂，像清晨的露水一样晶莹。

画家除了在笔墨上做足了功夫，更将颜色对比进行了放大，黑色的底色一如既往地显示出其严谨的画面风格，而黑色与画面中的花儿、鸟儿的艳丽又形成了鲜明的对比。

方人也用自己的方式用自己的色彩对国画进行自我再创作，形成了特别的反差效果，从而使画面的主体的颜色更加明显和鲜亮。在这样刻意而为之的效果下，他的作品给予人们的是一种非常精致的感性享乐。然而这种审美中的愉悦又不是每个人都能够察觉到，只有那些对艺术非常敏感的人，才能捕捉到画面上、笔墨间那一丝一毫的感动。

为一名出类拔萃的青年画家，方人也已经逐步形成了自己独特的表达语境，他在当代画坛的影响力有目共睹。尤其是作为中国彩色宣纸国画第一人，其作品已经显示出强烈的个人风格，不但市场前景看好，更对中国画的发展有着深刻的现实意义。