这里是一片艺术的沃土。这里被誉为“中国书画艺术之乡”、“中国民间文化艺术之乡”。深厚的文化底蕴，奠定了良好的群众书画基础，习字作画者不计其数，艺术氛围蔚然成风，孕育了众多的书画高手。这就是享誉全国的位于甘肃省中部定西市的通渭县。

这里有一位卓越的书法家。他有着浓厚的艺术情愫，用生命的力量耕耘在翰墨之间，探索着中国书法的真谛，开拓着中国书法发展的新空间，诠释着心游艺海的情怀，用笔墨捍卫着书法的峥嵘魅力。这位通渭籍的书法家名叫李崇选。

李崇选，字得一，男，汉族，1970年8月出生。现为中国书法家协会会员、玉门大漠农民书画篆刻家协会常务副主席、甘肃省书法家协会会员、中国华人书画网副主编、北京天天艺购电子商务有限公司艺术顾问。

让我们一起走进李崇选，用心灵感受他的浩然胸怀。

一、翰墨铸春秋

观书如观人。李崇选常以“外师造化，中得心源”自勉。通过书作，可见他的博大胸襟，深厚造诣，悟到万物灵透之气，感受到艺术生命的力量。

是的！书法仿佛就是李崇选的生命。在他30余个生命春秋中，翰墨点染着他生命的力量。

受家庭和乡里环境的影响，他自幼酷爱书法。7岁起，就开始临习唐代号称楷书之王的欧阳询的欧体楷书，始从《九成宫礼泉铭》入手，渐得楷书要领，字写得端端正正，大大方方，颇得家长和邻里的喜爱，也展露出书法的天分。

年纪稍长，开始临习唐代大书法家颜真卿的《颜勤礼碑》。颜体的宽博大雅，震撼着他的心灵，给他注入了深刻的人文情怀和文化内涵。

李崇选的书法日有长进，颇得老师的喜爱。他年纪虽小，但很懂事，就利用自己写字好的特长帮助老师做事情，经常利用业务时间为学校抄写宣传栏，写黑板报，被誉为校园里的“小小书法家”。

上了初中，同班同学贾志强也是个书法迷，常见到他们一起学习书法的身影。

中学时代，上溯汉代，追高古之风，由楷入隶，后转临写《张迁碑》、《石门颂》等。《张迁碑》的朴厚劲秀、方整多变、古拙劲道、天真烂漫的气息如春风扑面，他受益良多，顿悟汉碑之美。《石门颂》的放纵舒展、体势瘦劲开张、意态飘逸自然的气质如丝丝细雨滋润着他的艺术心灵，他最大能力地吸收着汉碑的书法营养。可以说，学生时代是李崇选学习书法技能、奠定书法基础、领悟书法要领的重要时期，体现了他敏而好学、忠厚质朴的特性。

命运多桀。18岁在通渭县第一中学就读时，因母亲得了重病，经济支撑不了他继续上学，他辍学了。为了贴补家用，他去了新疆打工，后来在玉门、宁夏、内蒙从事建筑工程包工。虽然条件艰苦，但他没有泯灭学习书法的梦想。他把除了生活费和寄给家里的钱之外的剩余，都用来购买字帖和学习书法的用品。在工棚里，他只能屈伸蹲着或坐个小板凳，爬在铺上写字；在工地上，工友们休息，他手拿木棍，一笔一划地在地上写字。一有时间，通过电视、网络学习书法。在这期间，他系统自学了晋、唐草书以及宋、元、明、清诸家，后从二王、孙过庭，怀素等古代书法名帖。他成了“工地上的书法家”。

他有一个信条就是“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”。他就在书法的道路上前行，在翰墨的海洋中遨游，在接下来的岁月中，对他来讲，是生命的炼狱，是意志的锻炼。

2007年他参加了中国书画函授大学学习，得到了欧阳中石、张旭光、钱松君、张克锋等书界大师点拨，书艺大进，技法大长，渐入佳境。

2008年他加入甘肃省书法家协会。为了更好地研究书法、传承书法，2009年，他通渭县城开设聚文轩画廊。先后加入甘肃省书法家协会、中国书法家协会，成为了国家级会员。2015年当选为玉门大漠农民书画篆刻家协会常务副主席。

他认为：“学习是一种信仰，贵在坚持。”在他数十年的书法实践中，无论是在校园里，工地上，还是画廊里，书法和命运磨练与沉淀不断地激发着他对中国优秀传统文化精髓的认识，对中国书法的深刻感悟。纵观他的生命历程，是一个书帖为伴、笔纸为友的过程，他用自信的力量铸就了他的翰墨春秋。

二、翰墨绽风华

李崇选楷行草隶篆兼能之，但以行草为见长。“点画之间意无穷，大气磅礴气如虹。艺游心海惊骇浪，淋漓翰墨显峥嵘。”这是笔者观其行草书作之后的心得。

神形兼备是李崇选的书法的主要特点。南朝著名书法家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。 神采指书法作品表现出来的神气和光采，是书法的精神气质、格调风韵。意思是，书法创作强调以形写神，达到形神兼备的效果。一般地说，“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构；“神”主要指书法的神采意味。因此，书法之妙，不全在于形，亦在于神。李崇选的行草书作处处体现了秀逸潇洒、飘逸灵动、骨力正道、笔体雄健的神采特质。这是他长期刻苦临习古人碑帖，尤其是张旭、怀素、孙过庭等诸家草体的结果。

李崇选认为，书法创作要追求“天人合一”的境界，实现内在心灵和外在万物的和谐，达到“天人本无二”和“心包万物”的状态，体现书法创作者的主观精神和以人为本把握客观世界的主动精神的统一，其本质就是追求书法艺术的神采。书法艺术神采的实质是点画线条及其空间组合的总体和谐。追求神采，抒写性灵始终是书法家孜孜以求的最高境界。书法中神采的获得，一方面依赖于创作技巧的精熟，这是前提和基础；另一方面，只有创作心态恬淡自如，创作中心手双畅，物我两忘，才能写出真情至性，融进自己的知识修养和审美趣 味。李崇选做到了。

李崇选的书法作品，师古而不泥古，在充分继承的继承上，而大胆创新，将个人的精神特质，意气情怀，通过草书线条的强弱粗细的变化、墨色浓淡干枯的过度以及字里行间的奇妙布局来表达思想感情的起伏变化，表现了强烈的力量感、节奏感和立体感。

其草书作品点画深藏圭角，线条浑圆淳和；行笔取势中锋，有往必收，有始有终，温而不柔，力含其中；用笔迅捷有力，笔画爽利，线条积富弹性，体现书法的力量感，同时不失老辣之感。

其草书作品用笔灵活多变，字形大小错落有序，收放自如；行笔用力大小以及速度快慢不同，产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化，使作品的点画线条产生了节奏；布局虚实结合，墨色干枯结合，大小字错落有致，体现了书法中的节奏感，同时不失舒适之感。

其草书作品，取势跌宕多姿，中锋行笔，点画线条饱满圆实，浑厚圆润，线条的方圆结合，点画轻重变化；布白疏朗，间或紧凑；充分体现了立体感，同时不失轻捷巧丽和沉雄之感。

李崇选总讲：“艺术家是需要胆识的。”所谓的“胆”，就是需要勇气，敢于走自己的路，做到“艺高人胆大”。所谓“识”，就是见识和学识，要体现人生的经历、文化学识和艺术积淀。

汉代哲学家杨雄讲：“言，心声也；书，心画也；声画形，君子小人见矣。画声者，君子小人之所以动情乎。”杨雄认为，书法是表达内心世界的。那如何通过书法作品洞察李崇选的内心世界呢？

纵观李崇选书法作品尤其是行草作品，脱俗而雅致，沉雄而稳健，师古而尚今，有新感觉，新视野。新颖而通透，更具时代感。这充分展示李崇选的独特的目光和胆识，突显了他对缤纷万千世界的那份淡然与宁静的无限热爱的境界与胸怀，彰显了他的无限才华。

三、翰墨攀高峰

“万物静观皆自得，自古幽情少人知。”李崇选几十年来，沉浸在寂寞之际，耕耘在万千世界之中，陶醉在翰墨之间。春华秋实，辛勤的汗水换来了丰硕的成果。

2012 年参加《天庆杯”全国书画大奖赛展》

2013年参加《定西市首届书法篆刻展》

2013年参加《第三届中国通渭国际书画艺术节展》 2013年参加《甘肃省久鼎杯“迎国庆、促三农”农民书画展

2014年《定西市“希望.圆梦”杯全国书法展》

2015年参加《第五届“羲之杯”全国诗书画家邀请赛》 

获奖作品先后被录入《中国书画名家博览》、《当代书画名人四海新作大典》、《定西市首届书法篆刻展作品集》、《“天庆杯”全国书画大奖赛展作品集》、《甘肃省久鼎杯“迎国庆、促三农”农民书画展作品集》、《第五届“羲之杯”全国诗书画家邀请赛作品集》《第三届中国通渭国际书画艺术节展作品集》、《当代书画家墨迹大观》、《齐鲁风当代书画名家作品集》《李崇选作品选》近20部书画获奖经典编著。

但是，这些成就远非他之所望。用他自己的话讲，就是“小荷才露尖尖角。我还没到天命之年，还没到艺术创作的最高峰时期。我要继续努力学习，广泛地向古人学习，继承传统；广泛地向今人学习，做到与时俱进。”

因为，在他的心里，永远有一座书法的高峰，从临帖的第一天起，已在攀登，几十年如一日，矢志不移。

他坚信自己是一位高山仰止的探索者和实践者。

笔者深信之！祝愿之！

作者：高和鸿(中华艺术家学会副会长兼秘书长)