宋柏松 

我国著名画家，1953年生于鲁迅故乡文化名城绍兴，国家一级美术师，中国美术家协会会员，杭州江南画院院长，多次参加国内外重要展览并获奖。

其山水巨作《山壑雄魂》被天安门城楼收藏并布置于城楼正厅，《大山深处》《日出东方》《水乡情韵》等作品被中南海、毛主席纪念堂、联合国、世界银行等国内外重要机构注册收藏。

擅长山水，动物，亦工花鸟书法，其山水画和动物(尤其生肖)画为画坛一杰，为藏家所爱。出版《宋柏松画集》《荣宝斋画谱——宋柏松山水花鸟卷》等画册教材十余种，其中《国画名家大范本——宋柏松山水篇》与《怎样画猫、猴》作为通行教材为学界所爱。

2010年为实现两岸《富春山居图》合璧，纪念黄公望画富春山居图600周年，宋柏松作为主创人员画《新富春山居图》，与刘大为、杨晓阳、吴山明、孔仲起等名家创作巨制长卷，展览于海内外。

那山岚雾霭之朦胧诗意扑面而来，那雪裹山峦如晨妆新娘生动微笑而来，那山泉带着王维诗句般的韵律叮咚而来，那层林尽染之无限秀色醉人心怀而来，那涌动松涛袭着欢鸟蛙鸣之声而来，那白云深处人家飘着的酒香迎你而来……这是我读著名画家宋柏松之山水画给我的巨大冲击，春天之万象，夏天之生动，秋天之华贵，冬天之华章，四季山水在画家笔下水墨淋漓，色泽江山，诗意境界……尤如一部部气势恢宏的春之山水交响、夏之山水交响、秋之山水交响、冬之山水交响在你眼前气势磅礴地演奏着，大自然的无限生机与诗意喷薄而出，同时，你又会不时地领略到画中的幽美宁静的《月光曲》、低吟浅唱的抒情女中音和交响诗。

宋柏松先生的山水如歌如诗，苏东坡说“摩诘之诗，诗中有画；摩诘之画，画中有诗”，赞的是王维的诗画。而我读宋柏松之山水画，还听到了歌，赏到了乐，让人如梦如幻，如入胜景，遐想连绵。

宋柏松的山水画是丰富而博大的，其丰富不在层次，其博大不在纸墨，而定是在胸怀。落笔千金，没有胸怀的画家是画不出如此之山水交响的。

我这样想。

我在写这篇文章之前，几乎没有与宋柏松作太多交流，更没有在山水画方面有过多的交流，我是想我只读画看画是否让我感怀，引发文思。因为，这些年谓之大师大家者多如虫草（当然非冬夏草也），因为为书画界写过一些文字，也就时有一些舞墨者请我写几句，可读其画观其字，实让人心干笔枯，大都是什么古人之“诗意图”之类，自已没有诗情画意，拿前人的诗意来说话，真是“今人还赏古时月”啊！因此就懒着文债。

宋柏松的山水画着实让我眼前一亮，豁然开朗，真是别开生面的一派山水诗意， 是独具气象的“宋家山水”，色墨天成，用水得法。在我看来中国山水画是画山易画草木易，但画水难，画雾画霭画岚难上加难，因水是活的，而雾霭山岚是浮动的。宋柏松山水画中的“水”是有声的，而那雾那霭那岚是冒着水气的，灵动的，意境就出来了，且出来的非常自然。中国画首在意境，而意境当是画家自已的胸襟与情怀，再用笔墨说话，而要笔墨说好话关键在用“水”，而用水得法是最需画家功力的。李可染大师说：“中国画用水之法为百法之要。”宋柏松的用水是十分得要领的，用笔枯湿呼应可谓炉火纯青。

宋柏松是充满情怀的画家，我这样想。

我读宋柏松山水画让我不禁想起中国谢灵运、陶渊明的山水诗，想起陈洪绶，想起八大山人、王蒙的山水画，也让我想起了屠格涅夫的散文，普列什文的《林中水滴》，东山魁夷散文与画，也想起巴比松画派，想起俄罗斯的希斯金诗篇、列维坦的风景画，想起门德尔松的《春之声》那大地回春、勃勃生机的交响，想起格里格的《培尔金特之晨景》组曲，那些都是心有情境的大艺术家。

宋柏松一定是这样走着的，笔含情，心蘸墨，以山水为师，倾情泼洒胸中丘壑。

有情怀的艺术家当是以大自然为师的。

当我认真研读宋柏松山水画后，在他作品留白处读到了他自已的创作感悟，他说，“临池作画须心静气清，伫立于案头闭目思之，千山万壑如出胸中，放眼凝视似胜景隐入宣纸，吾即激情难守，添墨放笔，腕随心转，心随笔转，笔笔相连，笔笔生情，水墨相融，其气足而境无穷也……”以此心境作画当是上品也。

亦真因此，宋柏松这些年成绩斐然，其作品大幅山水丈二匹《山壑雄魂》被天安门城楼收藏并布置于大厅正壁，其多幅作品同时被天安门、中南海、毛主席纪念堂和世界银行等国际机构注册收藏。有藏家称其是继傅抱石之后有独具风格面貌的山水圣手，然宋柏松正值盛年，当不为盛赞所惑。

宋柏松是丰富的，有其理论，有其画语随感，他更是丹青之多面手， 不仅山水花鸟， 不仅工笔写意，而人物走兽亦大为藏家所爱，尤其是宠物猫、狗……生肖龙、虎、兔等各物更是求者爱不释手，为画坛一杰。在此笔者只说其山水佳构，别的不多着墨了，将另文下回与君分享了！