郝红建，职业画家，绘画常用名郝宏建。1971年出生，祖籍河南杞县，中国干部书画研究院河南分院艺术研究会副会长，河南油画学会会员，中国国画家协会会员，中国美术家学会院士，河南毛体书法研究会艺术顾问，嵩岳画苑美术培训基地校长。

作品入选河南美协画展，河南油画学会学术展，海峡两岸书画名家邀请展，河南美协新人新作展，河南省军区画展等展览，并被中国书画报等多家刊物刊登。作品风格中西结合，雅俗共赏，深受收藏家的喜爱和专业人士的好评。是中国最具升值潜质百位国画家，作品曾在多家报刊杂志发表并被多家单位和个人收藏。

郝红建先生作品市场润格价每平尺5000——22000元。

郝红建先生大学主修油画，后自修国画，作品风格中西结合，雅俗共赏，深受专家和群众的好评。从事美术教学二十余年，积累了丰富的教学经验和深厚的绘画根基。其学生中考、高考均能取得优异的成绩。同时其绘画水平也不断提高，逐渐成为了河南省知名的艺术家。

因而郝红建先生自始至终都在潜心研究国画、油画的特点和笔墨颜料的用法，并且不断在教学实践中加以运用，得到了惟妙惟肖的程度，在业界备受推崇，因而，也使他的知名度不断扩大，慕名前来投师学艺的人络绎不绝，使他声名鹊起。

中国画的艺术手法分为写意、兼工的艺术分科来看，国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。而国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。    

国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

国画的构图一般不遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣

用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。一般来说，起笔和止笔都要用力，力腕宜挺，中间气不可断，住笔不可轻挑。用笔时力轻则浮，力重则饨，疾运则滑，徐运则滞，偏用则薄，正用则板。要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意。所用颜料多为天然矿物质或动物外壳的粉未，耐风吹日晒，经久不变。敷色方法多为平涂，追求物体固有色的效果，很少光影的变化。“五四”之后，西洋画大量涌入，国画以自己宽阔的胸怀，吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了国画的表现力。

油画起源于欧洲，约15世纪时由荷兰人发明，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使画产生立体感。是西方绘画史中的主体绘画方式。具有可塑性的膏状油画颜料为画家带来了灵活多变、广泛自由的绘画空间。而且除画笔之外，画家可用刮刀等多种工具作画。画家能够在同一画面的全部范围内使透明与不透明的效果并存。

油性颜料干燥慢，画家可反复涂改画面，并能在画面上直接调色、运色。

油画色彩光亮，利于物象质感的刻画，能够充分表达物象复杂的色调层次，具有透明、浑厚而丰富的优越效果。

可用不同的调色剂控制颜色干燥时间，可运用色层的厚薄对比、笔触的变化产生丰富的画面肌理，或在有肌理的表面上作画，或在颜料中加颗粒状物质表现特质物体。

油画颜料有较强的遮盖力和可塑性。可以一次性完成，也可以多层覆盖，色层不会脱落。油层干后坚实耐久、色彩光亮，颜料在干燥过程中没有任何变化。可绘制大型布面油画，易运输、易装饰、易收藏、易保存、易清洁。

郝红建先生在绘画之路上越来越高大上，而对他的绘画技能及造诣认可的人也越来越多，使他的作品越来越具有收藏价值，在画界成了一方独特的风景线。

相信在绘画的漫漫征途上，他的未来会更高，更远，更强大。