“景泰蓝这门手艺是火、釉料、铜胎三者在火中不断熔炼出来的，如同凤凰涅磐一样，进一次火，漂亮一次，再进一次火，再漂亮一次。因此，真正的好作品是无法重复的，有很高的收藏价值。对于这项濒临失传的技艺来说，今天的景泰蓝珍品完全可以成为明天的文物。”

——景泰蓝大师张同禄

景泰蓝艺术，与玉器、牙雕、漆器共同被誉为中国工艺美术“四大名旦”，长期以来，都以其制品的典雅气质、精美的工艺、流光溢彩的艺术韵律和独树一帜的民族风格而被称为世界艺术宝库的珍品。

景泰蓝又名 “铜胎掐丝珐琅”，其工艺是用铜做胎，细铜丝轧扁后以手工做成各种图案，焊贴在铜胎体上，覆盖珐琅釉料，经反复烧制、磨光、镀金等多道工序而成。

虽然至今仍没有人能够确切地指出景泰蓝艺术起源于何地，何时在我国开始发展，但是，这种金属工艺以自己鲜明独特的风格为标杆，终在我国明朝景泰年间完成了本土化过程，成为了具有典型中国风格的特种工艺并享誉世界。

在此后的一段时间，景泰蓝艺术并没有大规模传播开来，只是成为了皇室专享的技艺。御用监和造办处均在北京设有专为皇家服务的珐琅作坊。在繁盛于清朝康雍乾盛世，衰落于清代末年，一直到清末流入民间时，这项技艺一直都深深铭刻着皇族的尊贵，普通百姓根本与它无缘。战乱、劫掠，众多的景泰蓝工艺品流散到欧洲市场，吸引了更多人的关注。进入20世纪，随着民族工业的发展和实业救国浪潮的推动，作为手工艺术的景泰蓝也得到了恢复和发展，并在20世纪30年代，它的生产一度达到了近代历史的最高峰。新中国成立后，景泰蓝艺术得到国家的重视，在七十多年的时间里，注入了新时代的元素，揭开了发展的新一页。

手工技艺的集大成者

景泰蓝是紫铜（片或线）、釉料、火三者的结合体，就像凤凰涅磐一样，燃烧一次，漂亮一次，反复十余次，才能制成华贵美丽的工艺品。景泰蓝是特种工艺品行业中最复杂的一种，前后要经过十几道工序才能完成，综合了青铜工艺、制瓷工艺，融进了传统绘画和雕刻技艺。概括起来，可分为下面几道工序：一、设计。根据客户的需要和设计者自己的想象力和创造力，设计出各种造形的器皿，图案纹饰，壁饰等各类景泰蓝艺术品。

二、制胎造型。根据设计图纸的要求，将紫铜片通过锤打、焊接，制成各种紫铜胎的造型。

三、掐丝工艺。根据图纸设计的纹饰，将扁铜丝用掐、掰等手段制成各种纹饰，然后再用镊子将掐好的铜丝纹饰用白芨（一种中药材）粘在铜胎表面上。

四、焊接。为了能使铜丝纹饰与铜胎表面紧密粘合在一起，要在掐好丝的铜活上均匀地洒上银焊药，然后在900多℃高温中反复烧焊两次，这样才能将铜丝纹饰牢牢地焊接在铜胎上。

五、点蓝工艺、烧蓝工艺。先将焊好铜丝的铜活进行酸烧整形后，用特制的小扁铲（俗称兰枪）将各种颜色的釉料（矿石粉）填充在铜丝花纹的空隙中。填满后，在850℃的高温中将釉料烧熔。烧熔后的釉料会变簿，与铜丝的高度有一定距离，所以需要再次用釉料填充，再烧制，反复要进行三次，才可完成。

六、磨光工艺。烧制后的作品表面上凸凹不平。首先要用粗砂石进行粗磨。手磨好后还有不平的地方再点上釉料修整烧制，之后再用细黄石细磨。磨完后仍有不平之处，要现点上釉料进行修整烧制，直到表面平整。最后用特制的椴木炭磨光，用椴木炭的纵面用力在作品的表面进行精磨，直到磨至光滑如镜为止。

七、镀金。把磨光的作品进行清洗后，放在24K黄金电解溶液中进行电镀。凡是铜金属丝、瓶口、瓶底等金属部位统统镀上一层金灿灿的黄金，使景泰蓝更加金碧辉煌。

每一件景泰蓝作品都要经过上述的工序才能完成，每一道工序都是手工完成，每一件作品都渗透着制作者的心血。五百年来，景泰蓝艺术随着时代脉搏不断前进、不断发展，成为世界上独一无二的工艺珍品。

中国景泰蓝第一人

景泰蓝艺术的手工性就决定了工艺师的水平绝对影响着作品的水平，只有一流的手工艺大师，才能制作出一流的景泰蓝作品。

在今天，张同禄大师便是当之无愧的北京景泰蓝的代表。他在1988年被评为中国工艺美术大师、北京市特殊贡献专家，享受国务院特殊专家津贴，是第一批国家级非物质文化遗产保护项目景泰蓝技艺代表性传承人。

他也是目前唯一仍在设计制作景泰蓝的国家级工艺美术大师，被誉为“中国景泰蓝第一人”。

从1958 年开始进入景泰蓝行业到今天，六十多年的不懈努力、扎实行动，他书写出了新一代景泰蓝创作设计人员的辉煌业绩，为景泰蓝工艺的继承、创新、发展之路铺筑了基石。

张同禄是目前景泰蓝行业中唯一一位全面掌握生产技艺的专家，集设计、制作、管理于一身。他设计的产品，将中华民族丰厚的文化赋予其中，充分体现着传统文化与现代艺术的完美结合，有很强的视觉冲击力，作品在国内外获金﹑银奖，优秀创作奖的奖项近百个，其中景泰蓝作品《鹤垒》

《鸟杯》《孔雀屏灯》均被国家权威机构收藏。

景泰蓝作为国粹，由于沿袭着几百年来惯用的制作工艺和材料，其落后的生产技艺已不能适应国内外高端消费群体对高档景泰蓝艺术品的需求，因此，张同禄大师积极对材料工艺进行开发和创新，采用金银材料做底胎，以花丝﹑宝石等多种工艺相结合，作为景泰蓝的换代产品，运用品牌战略向市场渗透，以高雅艺术推动景泰蓝工艺品市场，让这古老的艺术瑰宝得到了更好的发展。

景泰蓝的发展之路

事实上，由于景泰蓝工艺复杂、成品率低，尤其是与多种工艺结合的产品需要由几十种、上百种或上千种的部件组成，需要几个月乃至几年的生产时间才能完成，而能够设计高精尖景泰蓝技艺的人才微乎其微，所以，很长一段时间里，在各地市场上人们看到的景泰蓝产品，几乎都是由乡镇企业所做，质量粗糙，价格低廉，完全失去了景泰蓝这一传统文化所应有的艺术魅力，而被人们称之为“景太烂”。

随着经济的发展和人们对品质生活的追求，越来越多的人开始不再光顾那些胎轻、纹饰粗糙、色调低俗的所谓工艺品，而是把眼光转向了艺术品味高、具有收藏价值的高档景泰蓝产品。高档的景泰蓝造型典雅大方、雄浑得体、色彩艳丽，能带给人圆润坚实、绚丽多姿、金光灿烂的艺术感受，具有极高的艺术价值和学术价值。

在张同禄大师的担纲设计下，把传统文化与实用观赏相结合，把古典艺术与现代科技相结合，以稳定的景泰蓝材质塑造出造型新颖色彩典雅的实用型工艺品，如镂空香薰﹑台灯﹑电话﹑室内装饰﹑大型室外雕塑﹑挂钩﹑壁灯等等，得到了越来越多消费者的喜爱。

而今，经历了近六百年历史发展的景泰蓝，正以金碧辉煌、色彩斑斓的特点闪耀着中华民族智慧的光芒。作为珍贵的艺术品、礼品、奖品、饰品，它深受国内外朋友的欢迎，在世界上享有极高的声誉。景泰蓝艺术这一无形的文化遗产熔铸于各色精美的景泰蓝作品中，将世代传承下去。